
O metaverso é um universo virtual que coexiste com o mundo real, oferecendo um espaço ou serviço digital onde os utilizadores podem participar em diversas atividades e experiências. Os utilizadores controlam avatares para comunicar, jogar, fazer compras e usufruir de uma variedade de atividades únicas deste ambiente.
Tecnologias como a realidade virtual (VR) e a realidade aumentada (AR) proporcionam experiências altamente imersivas no metaverso. Esta tecnologia não se limita ao entretenimento, sendo também aplicada a áreas como os negócios e a educação. As tecnologias do metaverso abrem caminho a experiências inovadoras que não são possíveis no mundo real. No sector da música, o metaverso assume crescente relevância como ferramenta para criar experiências de entretenimento além das atuações presenciais tradicionais. Nos últimos anos, o metaverso evoluiu e as expetativas para o seu impacto enquanto indústria que poderá transformar a vida quotidiana e a sociedade continuam a crescer.
O metaverso integra-se naturalmente no sector da música e destacou-se como novo formato para eventos ao vivo, sobretudo quando as restrições limitaram os encontros presenciais. Os eventos musicais ao vivo no metaverso não impõem limites de participação e estão acessíveis a partir de qualquer lugar com ligação à internet, criando oportunidades de negócio inovadoras. Seguem-se três características essenciais destes eventos.
Os eventos musicais ao vivo no metaverso permitem aos artistas criar atuações que não seriam possíveis no mundo físico.
Por exemplo, os artistas podem atuar em palcos virtuais de dimensões monumentais ou permitir ao público circular livremente pelo evento. O recurso a efeitos especiais e animações possibilita criar ambientes fantásticos, tornando possíveis atuações irrealizáveis em concertos tradicionais presenciais. Estima-se que a procura por este tipo de experiência continue a intensificar-se.
Os artistas podem voar, teletransportar-se ou transformar-se em figuras gigantescas—expressões que não estão sujeitas às leis da física. O público controla avatares, aumentando a sensação de imersão. Esta liberdade permite aos artistas cativar o público de formas inéditas, abrindo novas possibilidades para experiências musicais.
Os eventos musicais ao vivo no metaverso estão acessíveis a partir de qualquer parte do mundo com ligação à internet. Ao contrário dos concertos físicos, não existem restrições de localização, horário ou transporte.
Desta forma, fãs separados pela distância ou impossibilitados de estar presentes fisicamente podem participar facilmente. Como não há limites de capacidade, em teoria não existe qualquer restrição ao número de participantes. Esta dinâmica permite aos artistas alcançar audiências mais vastas e aos fãs desfrutar dos eventos sem barreiras geográficas ou temporais. É igualmente simples agendar várias atuações para diferentes fusos horários, assegurando acessibilidade global.
Os eventos musicais ao vivo no metaverso abrem novas fontes de receita para os artistas através da venda de NFT e bens digitais, além da publicidade integrada no próprio metaverso.
Os concertos tradicionais dependiam da venda de bilhetes e merchandising, mas no metaverso os eventos podem ser monetizados através de canais digitais e NFT. Os artistas têm a possibilidade de vender arte digital limitada, bens virtuais ou itens exclusivos para avatares. A publicidade, os patrocínios e bilhetes para experiências VIP dentro do metaverso contribuem para modelos de receita diversificados. Este potencial de receita reforça a atividade dos artistas e antecipa ainda mais oportunidades no futuro.
Os eventos musicais ao vivo que recorrem à tecnologia do metaverso realizam-se em diversos formatos a nível global. Apresentam-se cinco exemplos de referência que ilustram o potencial e a diversidade destes eventos.
Em abril de 2020, o jogo online Fortnite, de popularidade mundial, colaborou com Travis Scott num evento ao vivo no metaverso que contou com milhões de participantes, gerando enorme destaque internacional.
Travis Scott subiu a um palco virtual de proporções impressionantes no jogo, com efeitos como voar, nadar sob a água ou flutuar no espaço—visuais impossíveis na vida real. Skins e emotes temáticos de Travis Scott foram disponibilizados como itens Fortnite e até transacionados como NFT. Este evento destacou-se como caso de sucesso na utilização de uma plataforma de gaming para eventos no metaverso, tendo um impacto relevante no sector.
O Sanrio Virtual Fest é um evento no metaverso que reproduz o parque temático "Virtual Sanrio Puroland". A primeira edição foi realizada em dezembro de 2021, com uma segunda edição em janeiro de 2023.
No segundo evento participaram artistas como Airi Suzuki e SKY-HI, bem como personagens da Sanrio como Hello Kitty e Cinnamoroll, em atuações colaborativas. O evento utilizou a plataforma de VR social VRChat, permitindo aos participantes personalizar os seus avatares. Aproximadamente 100 000 pessoas assistiram, com um pico de cerca de 20 000 espectadores no VRChat. Este evento foi reconhecido como novo modelo de entretenimento ao combinar propriedade intelectual consolidada com tecnologia de metaverso.
Avex Land é um parque temático virtual que abrirá no The Sandbox, desenvolvido pela Avex Technologies Inc. O projeto foca-se na interação entre artistas e fãs em ambiente virtual, estando previstos concertos e encontros de fãs após o lançamento.
A Avex adquiriu terrenos virtuais equivalentes a cerca de sete Tokyo Domes para construir uma infraestrutura digital de grande escala. Em março de 2022, a Metavex District LAND Sale disponibilizou NFT de artistas Avex, permitindo aos fãs adquirir terrenos e ativos digitais. Esta iniciativa tem gerado interesse no sector, sendo um projeto de metaverso de referência liderado por uma editora musical.
O Metaverse Music Festival decorreu a 10 de novembro de 2022, promovido pela Decentraland—uma plataforma de metaverso baseada em blockchain onde os utilizadores podem comprar, vender e desenvolver terrenos livremente.
O evento contou com cerca de 150 artistas, incluindo Atarashii Gakko! Leaders, distribuídos por vários palcos da Decentraland. No palco MetaTokyo, criado pelo projeto MetaTokyo, atuaram artistas japoneses como Kyary Pamyu Pamyu, divulgando a cultura musical do Japão no metaverso. Este evento é considerado pioneiro entre os festivais de música descentralizados que combinam blockchain e tecnologia de metaverso.
Para assinalar o lançamento do quinto álbum de Kenshi Yonezu, STRAY SHEEP, foi realizado um evento ao vivo no Fortnite.
O avatar de Yonezu surgiu no ecrã, cantando com uma máscara de ovelha para dar expressão visual ao conceito do álbum. A área em redor do ecrã foi decorada com arte e personagens de STRAY SHEEP, recriando fielmente o universo do álbum. O evento recebeu destaque no Japão e internacionalmente, sendo amplamente elogiado como nova forma de promoção musical. Os participantes mergulharam no universo do álbum enquanto ouviam a música no jogo, proporcionando uma experiência que se distingue dos métodos promocionais convencionais.
Um evento musical ao vivo no metaverso é uma atuação em tempo real num universo virtual. Ao contrário dos concertos online convencionais, os participantes podem interagir no espaço digital, recriando o ambiente de uma sala de espetáculos e fomentando o sentido de comunidade. A participação sob a forma de avatares permite experiências musicais à escala global.
Entre os eventos musicais de destaque no metaverso contam-se o espetáculo ao vivo de Travis Scott no Fortnite em 2020 e o concerto do The Weeknd no Hype House em 2021. Estes eventos revolucionaram a experiência musical digital, permitindo a participação global dos fãs.
As experiências musicais realistas são proporcionadas por tecnologias VR e 3D, enquanto o blockchain permite a emissão de bilhetes NFT e a gestão descentralizada de dados. A combinação destas tecnologias garante eventos ao vivo seguros e imersivos.
Os eventos musicais ao vivo no metaverso permitem a participação de qualquer pessoa, em qualquer parte do mundo, proporcionando uma experiência imersiva que ultrapassa a simples visualização. Os participantes entram como avatares, interagem com outros fãs e assistem às atuações em tempo real. Para os organizadores, destaca-se a redução de custos e a capacidade de chegar a um público mais amplo.
Os eventos musicais no metaverso geram receitas através da venda de bilhetes, itens NFT, publicidade integrada no metaverso e merchandising. Artistas e empresas beneficiam de receitas diretas dos participantes e de novas fontes de rendimento potenciadas por blockchain.
Os eventos musicais ao vivo no metaverso apresentam perspetivas de forte crescimento, estimando-se que o mercado atinja cerca de 1 bilião de ienes até 2026. As próximas evoluções focar-se-ão no aumento da imersão através do avanço tecnológico e na maior participação dos artistas. Os principais desafios passam pela criação de infraestruturas técnicas e pela retenção dos utilizadores, mas as previsões para o crescimento do mercado mantêm-se positivas.











