
As coleções digitais devem ser familiares a todos. Há 21 anos, os jogadores nacionais chamavam-lhe NFT, e depois de 21 anos, os jogadores nacionais chamavam-lhe colecções digitais.
Em março de 2021, o trabalho digital de Beeple foi vendido por impressionantes 69 milhões de dólares na Christie’s, permitindo ao mercado global ver verdadeiramente o valor dos NFTs pela primeira vez e tornando esta narrativa um novo foco para além dos criptoativos.
Esta febre espalhou-se rapidamente para a China. Desde a segunda metade de 2021, grandes fábricas nacionais entraram no mercado para testar o terreno: o “Phantom Core” da Tencent foi lançado em agosto de 2021, o negócio de recolha digital sob o sistema Ant Chain também começou a avançar e a formar gradualmente a marca “Whale Exploration” em 2021, e o “Lingxi” da JD.com será lançado no final de 2021. Subsequentemente, na primeira metade de 2022, um grande número de plataformas pequenas e médias foi instalada, e a expansão da indústria foi ainda mais acelerada. De acordo com estatísticas do setor, em junho de 2022, o número de plataformas relacionadas com NFTs/coleção digital na China aumentou cerca de cinco vezes em comparação com o início do ano, com mais de 500 plataformas ativas.
No entanto, enquanto o mercado está a subir, a narrativa da plataforma tem mostrado sinais de contração. Por exemplo, a expressão “NFT” foi gradualmente substituída por “coleções digitais” na comunicação pública, e as transações secundárias e expressões financeiras também começaram a ser deliberadamente enfraquecidas. Esta mudança tornou-se mais acentuada na segunda metade de 2022. Em agosto de 2022, a plataforma líder representada pela Tencent Magic Core anunciou a cessação da emissão de cobranças digitais e lançou um acordo de reembolso, fazendo com que a indústria entrasse numa fase de rápida liquidação. Um grande número de plataformas que dependiam de prémios secundários e sentimento especulativo retirou-se, e o primeiro ciclo de cobranças digitais completou a transição da frenesi para a contração quase em dois anos.
Hoje em dia, olhando para as coleções digitais nacionais, o mercado passou por uma e outra ronda de compensação. A grande maioria do modelo de “contar histórias através do trading” revelou-se inviável, e até o espaço para continuar a existir é limitado. Faz sentido que tal percurso pareça ter terminado.
Mas porque é que a Portal Labs acha que as coleções digitais continuam a ser uma boa forma de avançar com o empreendedorismo no Web3 chinês? Mais vale olhares para baixo.
Uma das razões principais pelas quais as coleções digitais ainda valem a pena ser discutidas na China é que a política não se anula a si própria. O que é realmente suprimido pela regulamentação é o caminho da especulação financeira em nome das coleções digitais. Ou seja, as coleções digitais não são uma via única para todos na China, e foi traçada uma fronteira clara.
Esta fronteira é muito clara: não pode ser financeirizada, não pode ser securitizada, não pode ser negociada.
Desde 2022, os reguladores têm emitido repetidamente avisos de risco sobre riscos especulativos relacionados com NFTs. A Associação Chinesa de Financiamento da Internet, a Associação Bancária da China e a Associação de Valores Mobiliários da China emitiram em conjunto uma iniciativa em abril de 2022, opondo-se claramente às tendências de financeirização e securitização dos NFTs, e enfatizando a necessidade de prevenir riscos como a especulação no mercado secundário e a angariação ilegal de fundos. Isto quase se tornou um marco político na indústria doméstica de cobrança digital.
É também neste contexto que o conceito de “coleções digitais” substituiu gradualmente o “NFT” e se tornou uma expressão mais localizada de conformidade. A plataforma já não enfatiza a negociação de ativos, mas sim a coleção e os atributos culturais do conteúdo digital. Muitos emissores também começaram a evitar ativamente a circulação secundária, enfraquecer a narrativa dos preços e, em vez disso, colocar as coleções digitais em cenários mais seguros, como criatividade cultural, branding e turismo cultural.
A julgar pelos sinais de política, esta “forma de ativos digitais desfinanceirizados” não está completamente desprovida de espaço. Pelo contrário, quando as coleções digitais estão integradas em aplicações como comunicação cultural, confirmação de direitos de autor e adesão à marca, estão mais próximas de uma ferramenta de vouchers digitais do que de um objetivo de investimento. A razão pela qual um grande número de projetos nacionais de recolha digital pode continuar a existir é precisamente porque completaram esta mudança de posicionamento.
Mais realisticamente, a China não carece de terreno político para a indústria cultural digital. Quer seja a digitalização do turismo cultural ou a melhoria do consumo cultural, a direção do incentivo regulatório sempre foi a “indústria do conteúdo” e a “criatividade digital”. Só regressando a este quadro é que as coleções digitais podem tornar-se um caminho sustentável para o empreendedorismo Web3.
Portanto, a resposta para saber se é possível realizar coleções digitais na China não depende da tecnologia, mas sim da linha que se coloca. De pé na linha de negociação, deve ser uma área de alta pressão; No entanto, posicionando-se na linha entre o conteúdo cultural e a operação da marca, pode tornar-se uma das poucas entradas Web3 que podem ser implementadas em conformidade.
Se a política traçar o limite, então o próprio mercado já realizou uma triagem mais rigorosa. A primeira ronda de coleções digitais na China não é “arrefecimento lento”, mas sim uma liquidação rápida. A expansão da plataforma em 2021-2022 foi quase explosiva, mas a contração que se seguiu foi igualmente rápida. Um grande número de projetos que dependem de prémios secundários, sentimento especulativo e negociação cinzenta deixam pouco espaço perante os efeitos duplos da pressão regulatória e da maré de refluxo do mercado.
Após 2022, a estrutura da indústria mudou significativamente. A parte outrora mais cheia – a emissão é exagero e a cobrança é ativo – está em grande parte esvaziada. As restantes plataformas e projetos apresentam características mais consistentes: transações fracas, conteúdo pesado, finanças fracas e operações pesadas. Já não tentam replicar a lógica de livre circulação dos mercados estrangeiros de NFT, mas convergem coleções digitais num produto cultural digital e numa ferramenta de marca.
Isto significa uma mudança importante: as “dificuldades empreendedoras” das coleções digitais na China passaram de “se podem ser distribuídas” para “se podem ser operadas”. No primeiro ciclo, as capacidades principais de muitas equipas são a embalagem, venda e criação de um sentido de escassez. Mas após a compensação, o mercado deixa de recompensar este modelo. O que pode realmente permanecer são muitas vezes aquelas plataformas com fornecimento de conteúdos, cooperação em canais e capacidades operacionais a longo prazo.
O “fornecimento de conteúdo” aqui não se refere a criar uma imagem aleatória, mas sim a se pode continuar a obter fontes de conteúdo protegidas por direitos de autor, propriedade intelectual e culturalmente valiosas. Por exemplo, plataformas como a Only Art (theone.art) estão essencialmente mais próximas do comércio eletrónico de arte digital: trabalham com artistas e detentores de direitos de autor para obter obras licenciadas, e depois realizam distribuição limitada e serialização em torno dessas obras. A plataforma não vende “ativos on-chain”, mas sim um sistema de conteúdos digitais com fontes, direitos de autor e fornecimento contínuo.
A chamada “cooperação de canal” não é uma simples comunicação comunitária, mas sim se as coleções digitais podem ser incorporadas em cenários reais de consumo. Muitas práticas mais sustentáveis na China ocorrem frequentemente em instituições culturais e sistemas de marcas. Por exemplo, museus, locais cénicos e plataformas cooperam para emitir coleções digitais com tema de relíquias culturais, que essencialmente tratam as coleções digitais como parte da disseminação cultural e do consumo comemorativo, em vez de um alvo livremente negociável. De forma semelhante, a lógica da Starbucks e de outras marcas que promovem sistemas de adesão a NFTs no estrangeiro também mostra que a verdadeira entrada de valor das coleções digitais muitas vezes vem dos direitos de adesão e da ecologia do consumo, em vez dos preços do mercado secundário.
A “capacidade de operação a longo prazo” é o ponto central da plataforma digital doméstica de recolha. A emissão é apenas o início, e a verdadeira resposta da plataforma é: porque é que os utilizadores permanecem? Como lucrar com os direitos? Como dura o evento? Muitos projetos falham não porque não possam ser vendidos, mas porque não há próximo passo após a venda, e a coleção torna-se uma imagem estática, e os utilizadores naturalmente perdem-na. Por exemplo, o “Museu de Arte do Povo Lingjing”, sob o People’s Daily, enfatiza os atributos de comunicação cultural das coleções digitais, formando um ritmo contínuo de conteúdo através da cooperação dos artistas, curadoria de temas e distribuição de colunas de conteúdo, em vez de vendas pontuais. De forma semelhante, a Agência de Notícias Xinhua lançou um plano de distribuição que combina coleções digitais com o bem-estar público, integrando coleções digitais nas narrativas públicas e nas atividades da marca, tornando-as mais semelhantes a projetos culturais de longo prazo do que a ativos comerciais. Olhando para o panorama do turismo cultural, a chave para a continuação da prática da coleção digital em alguns museus e locais paisagísticos não está no “preço”, mas na “cena”. Frequentemente, vinculam coleções digitais a exposições, bilhetes comemorativos e atividades offline, permitindo aos utilizadores guardar não uma fotografia, mas um registo de participação cultural. A lógica operacional destes projetos está mais próxima de produtos culturais e criativos do que de ativos criptoativos.
Por causa disso, o ciclo comercial fechado das plataformas que ainda estão em funcionamento hoje é frequentemente mais próximo de uma “plataforma de consumo de conteúdo” do que de um “mercado de negociação de ativos”: obtenção de conteúdo através de cooperação em propriedade intelectual, conclusão de vendas através de distribuição limitada e depois manutenção da retenção de utilizadores através de atividades de membros e design de ações, em vez de depender da subida dos preços no mercado secundário. Este modelo soa “menos Web3”, mas é precisamente por isso que tem conseguido existir durante muito tempo na China. O verdadeiro caminho que as coleções digitais podem seguir na China não é uma narrativa financeirizada, mas sim uma operação baseada numa plataforma.
Existe uma procura real por coleções digitais? Se for apenas um conceito de “existência em conformidade” e ninguém estiver disposto a pagar por isso, então ainda assim não pode tornar-se um caminho empreendedor Web3.
A resposta é que sim. Especialmente no campo da cultura e do turismo cultural.
Como potência histórica e cultural que perdura há 5.000 anos, o mais indispensável para a China são os ativos de conteúdo. No entanto, museus, locais paisagísticos e projetos locais de turismo cultural enfrentam há muito o mesmo problema: como transformar conteúdos culturais em produtos que possam ser disseminados, consumidos e precipitados. As coleções digitais proporcionam uma nova forma de recordações digitais. Pode prolongar a exposição e tornar-se parte do consumo do turismo cultural. Para muitas instituições, este modelo é mais leve e fácil de difundir do que os produtos culturais e criativos tradicionais, estando mais alinhado com os hábitos de consumo digital dos jovens utilizadores.
Além disso, as verdadeiras oportunidades de negócio para coleções digitais na China vêm em grande parte das “necessidades operacionais do utilizador” do lado da marca. As marcas de consumo estão sempre à procura de novos operadores de adesão: devem ter um sentido de identidade, escassez e funcionamento a longo prazo. O papel das coleções digitais aqui é mais parecido com um voucher de adesão digital do que com um produto de imagem única. As marcas não têm falta de orçamento, mas sim uma ferramenta sustentável para a adesão. Se uma coleção digital puder estar vinculada a pontos, atividades, direitos e interesses, pode entrar no sistema operacional da marca em vez de permanecer numa ilha de cadeia.
Mais importante ainda, este tipo de procura tem atributos B2B muito claros. As instituições culturais precisam de soluções de conteúdos digitais, as marcas precisam de ferramentas de adesão e marketing, e as plataformas fornecem distribuição, confirmação de direitos, operação e serviços técnicos. A lógica de pagamento de toda a cadeia vem da indústria do conteúdo e da indústria de consumo, não de fundos especulativos no mercado secundário.
Esta é também a importância prática mais crítica das coleções digitais no contexto chinês: os seus compradores não são “investidores”, mas sim “partes de conteúdo” e “festas de marca”. O seu valor não reside no aumento do preço, mas sim na possibilidade de se tornar uma infraestrutura digital para o consumo cultural e a operação da marca.
Mesmo que exista espaço de políticas e que o lado da procura esteja realmente estabelecido, as coleções digitais continuam a enfrentar uma resistência inevitável na China: a cognição dos utilizadores.
As coleções digitais, ou todo o Web3, deixaram uma “bagagem histórica” demasiado pesada na China. A expansão do mercado de 2021 a 2022 não é essencialmente um “experimento digital cultural”, mas sim uma especulação de ativos disfarçada de conteúdo. Um grande número de utilizadores é exposto a coleções digitais pela primeira vez, não porque estejam vinculadas a direitos culturais ou filiações, mas porque “vai crescer”. Embora este caminho tenha trazido pressão a curto prazo, quase determinou o colapso subsequente da confiança.
Portanto, a maior dificuldade com as coleções digitais hoje é que muitas pessoas ainda entendem as coleções digitais como “NFTs” e as veem como um produto castrado e especulativo, em vez de uma nova ferramenta de credencial digital. Este desalinhamento cognitivo afetará diretamente o funcionamento do projeto: os utilizadores não estão dispostos a pagar por conteúdo ou a permanecer por direitos, e só se preocupam com a existência de um mercado secundário e se há espaço para apreciação. Uma vez que as coleções digitais são consideradas “alvos de exagero” pelos utilizadores, torna-se difícil para as marcas continuarem a investir, pois rapidamente deslizam para áreas regulatórias sensíveis e desviam-se da intenção original de operação da marca.
Um problema mais realista é que o mecanismo de atribuição de valor das coleções digitais ainda não foi totalmente implementado na China. Muitos projetos mantêm-se na fase de “emissão terminada”: envia uma fotografia, faz uma venda, conclui um marketing, e depois não há passo seguinte. Os utilizadores só recebem um ativo estático, que não pode ser trocado, nem os seus direitos podem ser trocados, quanto mais uma razão para continuarem a participar. Assim, os utilizadores naturalmente regressarão ao julgamento original: se não consegue apreciar, então qual é o seu valor? Porque é que devo comprá-lo?
Este é também um momento decisivo que os empreendedores de recolha digital têm de enfrentar. No primeiro ciclo, todos dependiam das emoções e da escassez para impulsionar o comércio; No segundo ciclo, a única coisa que realmente pode sobreviver é redefinir o valor redefinindo a estrutura de ações, a vinculação de cenários e a operação a longo prazo.
A questão do lado da marca é mais realista: podem as coleções digitais entrar no sistema operacional a longo prazo?
Nos últimos anos, muitas marcas de consumo, tanto nacionais como internacionais, experimentaram NFTs ou coleções digitais. A Starbucks lançou uma exploração de um sistema de subscrição baseado em NFTs, marcas de luxo também fizeram co-branding em coleções digitais, e muitas marcas nacionais também estão a testar as águas em nós de marketing. Mas um fenómeno comum é que muitas marcas não tomam ações de seguimento após a primeira edição. Porque todos estão presos a “como usar depois de o enviar”.
O que as marcas realmente precisam são ferramentas de adesão. O núcleo do sistema de adesão não é a emissão, mas a operação: nível, direitos, pontos, recompra e alcance da atividade. Estas coisas têm de formar um ciclo fechado. No entanto, as coleções digitais são apenas recordações pontuais em muitos projetos e carecem de direitos e interesses contínuos no design. É difícil para as marcas responder a uma pergunta-chave para os utilizadores: O que significa exatamente mantê-la? Que valor a longo prazo traz para além de “eu comprei”?
Quando as coleções digitais não podem ser integradas no sistema de membros, só podem manter-se ao nível de truques de marketing. Publicar uma vez pode criar um tema, mas publicá-lo duas vezes tornar-se-á uma ação repetitiva e até fará com que os utilizadores questionem. É por isso que muitas marcas optam por parar depois de tentar, porque falta um ponto de partida operacional sustentável.
Uma preocupação mais profunda vem da sensibilidade comercial provocada pela transparência on-chain.
No contexto do Web3, a transparência on-chain é uma vantagem porque é verificável e rastreável. No entanto, no contexto da operação da marca, a transparência on-chain pode tornar-se um peso. Uma vez que a estrutura de membros, o comportamento dos utilizadores e as preferências dos consumidores são precipitados na cadeia sob a forma de discursos públicos, isso significa que os concorrentes podem especular sobre os retratos dos utilizadores e estratégias operacionais da marca. Para as marcas tradicionais, este “sistema de adesão aberta” não é naturalmente seguro.
Por isso, para que as coleções digitais se tornem uma ferramenta a longo prazo, é necessário ajudar as marcas a integrar verdadeiramente as coleções digitais no sistema de membros e fornecer ferramentas controláveis dentro dos limites da conformidade e privacidade.
No geral, a verdadeira investida empreendedora do Web3 para as coleções digitais na China deve focar-se no conteúdo, marca e cenários para proporcionar infraestruturas e capacidades de serviço sustentáveis.
A primeira incisão é o serviço de distribuição digital de turismo cultural e conteúdos culturais.
Os ativos culturais da China são extremamente ricos, mas as instituições culturais carecem de capacidades de produtos digitais. O valor das coleções digitais aqui não são as transações financeiras, mas sim como recordações digitais, meios de comunicação cultural e produtos de consumo de conteúdo. Se a equipa empreendedora conseguir fornecer um conjunto completo de ferramentas, desde a confirmação de direitos de autor, embalagem de conteúdos até à distribuição e operação, poderá encontrar uma procura estável na tendência de digitalização do turismo cultural a longo prazo.
A segunda incisão é a credencial digital do sistema de membros da marca.
O que realmente falta às marcas não são “truques NFTs”, mas ferramentas sustentáveis de gestão de membros. Se as coleções digitais puderem estar vinculadas a pontos, atividades, níveis e trocas de direitos, podem tornar-se um novo portador de estatuto de membro. A oportunidade para as equipas empreendedoras é ajudar as marcas a desenhar estruturas de capital próprio e a fornecer um sistema de vouchers digitais controlável, em vez de apenas vender fotografias.
A terceira incisão é a infraestrutura digital de recolha a nível empresarial na cadeia de alianças ou cadeia de licenciamento.
A transparência da cadeia aberta não se adapta naturalmente ao contexto das marcas nacionais. Muitas organizações precisam de um sistema de credencial digital auditável, rastreável, mas ao mesmo tempo controlável e isolado. Isto significa que as equipas empreendedoras podem fornecer capacidades subjacentes no sentido das “credenciais de conformidade on-chain”: gestão de permissões, isolamento de privacidade, proteção de dados dos utilizadores e integração com sistemas CRM existentes.
A quarta incisão é o fornecedor de serviços operacionais de coleções digitais.
Após a aprovação, a concorrência da plataforma deixa de ser “quem pode enviar”, mas sim “quem pode operar”. Um grande número de instituições culturais e marcas não carece de canais de distribuição, mas o que lhes falta são metodologias operacionais: como criar conteúdos seriais, como desenhar direitos, como reter utilizadores e como transformar coleções digitais em projetos de longo prazo. As equipas empreendedoras podem existir como prestadores de serviços, obtendo fluxo de caixa através de sistemas de projetos e honorários de serviço a longo prazo, em vez de seguir o caminho de assetação de alto risco.
As oportunidades empreendedoras das coleções digitais na China ainda não terminaram, mas o núcleo mudou para a operação e o embedding. Este caminho não voltará ao frenesi de 2021, e é difícil produzir um “efeito dinheiro rápido”. No entanto, sob a premissa de que os limites das políticas são claros e que o lado da procura realmente existe, pode tornar-se uma das poucas entradas empreendedoras do Web3 que ainda permanecem no espaço da conformidade e podem gerar fluxo de caixa a longo prazo.
Se escolher coleções digitais como um caminho empreendedor no Web3 chinês, então você e a sua equipa precisam de responder a algumas perguntas muito realistas antes de o fazerem:
Primeiro, de onde vem o seu conteúdo? Existe um fornecimento estável de direitos de autor e propriedade intelectual?
Segundo, quem é a parte que paga? É uma instituição cultural ou um orçamento de marca?
Terceiro, como funciona o vosso produto? Como lucrar com os direitos após a emissão?
Quarto, onde está o teu limite de conformidade? Está a evitar completamente o trading e a financeirização?
Quinto, pode prestar um serviço a longo prazo em vez de uma oferta única?
As cobranças digitais não são um caminho rápido para o dinheiro. Pelo contrário, se realmente quiser tratar isto como um caminho empreendedor, as dificuldades acima devem ser enfrentadas e precisa de as desmontar e resolver uma a uma. Portanto, embora este caminho possa ser uma das poucas direções no Web3 da China que pode legalmente sobreviver, não é fácil nem adequado para entrar com a expectativa de que “pode começar por tentar”. Tens de ser mais deliberado e mais a longo prazo. Quer vê-lo como um negócio de conteúdo e operação que precisa de ser profundamente cultivado, em vez de uma oportunidade de mercado que pode depender de emoções e arbitragem cíclica.