Con đường làm giàu của Birb: Vòng quay tiêu dùng Meme và đồ sưu tầm

Từ sự bùng nổ bán chạy của Vibes TCG đến việc Birb盲盒在 24 giờ đã bán hết, Orange Cap Games (OCG) đã kể câu chuyện về IP, phân phối và tiêu dùng bằng dữ liệu. Và trung tâm của câu chuyện này đang viết lại cách mọi người hiểu về doanh nghiệp tiêu dùng gốc mã hóa.

Thực thi là vua: Chứng minh của sản xuất, phân phối và niềm tin

Trong ngành hàng tiêu dùng, thực thi không phải là giả định, mà là quy tắc bất di bất dịch. Chất lượng sản phẩm, kênh phân phối, vòng quay tồn kho — tất cả đều khách quan, có thể xác minh được. Orange Cap Games từ ngày thành lập đã vận hành trong những giới hạn này.

Thành tích của Vibes TCG chứng minh tất cả. Trận phát hành 500 hộp thẻ bài đầu tiên bán hết trong 7 phút, bản in thứ hai sau đó đã xuất xưởng 15.000 hộp trong tuần đầu tiên. Trong 12 tháng, Vibes đã bán hơn 8,6 triệu thẻ, tạo ra hơn 6 triệu USD doanh thu sơ khởi. Đây không chỉ là một lần phát hành thành công, mà còn là một trong những sự kiện ra mắt quan trọng nhất trong ngành thẻ bài tập hợp.

Quan trọng hơn là chất lượng. PSA là công ty xếp hạng thẻ bài uy tín nhất toàn cầu, tiêu chuẩn của họ cực kỳ khắt khe. Khoảng 59% thẻ trong Vibes TCG đạt điểm PSA 10 (điểm tối đa), lập kỷ lục cao nhất trong ngành. Thành tích này không phải là marketing, mà là kết quả của khoa học vật liệu, kiểm soát quy trình và kỷ luật sản xuất. Chính nhờ khả năng thực thi này, PSA đã hợp tác sâu với OCG — ra mắt thẻ giới hạn tại San Diego và New York Comic-Con, một sự hợp tác cực kỳ hiếm trong thế giới game thẻ bài.

Việc mở rộng kênh phân phối còn thể hiện rõ năng lực. Ba nhà phân phối yêu thích tại Bắc Mỹ là GTS, ACD và PdH đã hợp tác với OCG. Star City Games, nhà bán lẻ Magic: The Gathering lớn nhất, thường xuyên mua sản phẩm của OCG. Nhà phân phối đồ chơi lớn thứ hai thế giới, Asmodee, đã thay thế SKU cũ bằng Lotería do OCG sản xuất. Việc mở rộng các kênh này không phải là chuyện “đàm phán”, mà dựa trên một tiêu chuẩn duy nhất: giao hàng đúng hạn, bán hết nhanh, bảo vệ lợi ích kinh tế của nhà bán lẻ.

Tính hiếm của IP trong lịch sử: Tại sao là Moonbirds

IP văn hóa có một đặc tính đặc biệt: tính xác thực không thể truy nguyên nguồn gốc sản xuất.

Nhìn lại lịch sử tiền mã hóa, các nhân vật gốc mã hóa thực sự đi vào nhận thức cộng đồng chỉ trong giai đoạn bùng nổ NFT 2021-2022. Đó là thời điểm đặc biệt, các IP siêu anh hùng của mã hóa xuất hiện hàng loạt, và những thời điểm như vậy sẽ không lặp lại. Moonbirds chính là thành tựu nghệ thuật đạt được trong giai đoạn đó — với 1 tỷ USD doanh thu vòng đời, hàng chục tỷ USD vốn hóa thị trường cao nhất trên chuỗi, những con số này ghi lại dấu mốc văn hóa của thời đại.

Các IP mới tạo ra dù có tốt đến đâu cũng khó đạt được đẳng cấp này. Các nhân vật chủ đạo của văn hóa đương đại phần lớn bắt nguồn từ thời kỳ vàng của truyện tranh thập niên 40-50, còn trong suốt một thế kỷ sau đó, rất ít nhân vật mới được tạo ra như nguyên ngữ văn hóa. IP không phải là thứ có thể nhanh chóng xây dựng bằng vốn và sáng tạo, mà cần có thời gian tích tụ lịch sử, cảm xúc của người dùng, sự công nhận của cộng đồng.

Orange Cap Games chọn mua lại Moonbirds thay vì ra mắt IP mới hoàn toàn, chính là vì hiểu rõ điều này. Tính khả đọc của lịch sử, sự công nhận văn hóa và tài sản cảm xúc của Moonbirds là những thứ mà bất kỳ IP mới nào cũng không thể sao chép trong ngắn hạn. Đây không phải là con đường tắt, mà là điều kiện tiên quyết để bắt đầu cạnh tranh từ điểm xuất phát đúng đắn.

Với vai trò nhân vật, khả năng thành công của Birb bắt nguồn từ sự tích lũy lịch sử của Moonbirds. Một khuôn mặt biểu cảm, có đường nét, có cá tính, có thể in trên thẻ bài, làm mô hình, xuất hiện trên kệ hàng — mà không cần giải thích gì thêm. Tính trực quan của hình ảnh và khả năng kết nối cảm xúc này là thứ mà tài sản trừu tượng không bao giờ làm được.

Hai vòng đẩy: Trụ cột doanh nghiệp và tăng tốc văn hóa

Orange Cap Games và token Birb tưởng chừng là mối quan hệ giữa công ty và token, nhưng thực ra là phân công công việc ở hai chiều khác nhau: một tạo ra hoạt động kinh tế thực, một thúc đẩy lan tỏa văn hóa.

OCG là động lực doanh thu và điểm neo thực tế. Thông qua sản phẩm, kênh bán lẻ và đối tác, OCG biến IP Birb thành hàng hóa vật lý có thể chạm vào, sưu tầm, giao dịch. Mỗi thẻ giao dịch bán ra, mỗi hộp blind box đến tay người tiêu dùng đều là một phân phối văn hóa vật lý. Doanh thu này không đến từ phí giao dịch hay thanh lý đòn bẩy, mà từ việc tạo ra giá trị cho người tiêu dùng. Nó chính là mở rộng thị trường — chuyển đổi người tiêu dùng không mã hóa thành những người tham gia biên của thị trường mã hóa.

Token Birb lại là bộ đẩy văn hóa. Nó cho phép Meme lan truyền với tốc độ internet, đồng thời vẫn neo vào thực tế sản xuất và phân phối. Không phải “dán nhãn token cho công ty đồ chơi”, mà là xây dựng một lớp phối hợp, để việc lan tỏa văn hóa và thực thi thương mại bổ sung cho nhau chứ không cạnh tranh.

Khi hai vòng đẩy này vận hành cùng nhau, hình thành một chiếc bánh đà tự củng cố:

• Sự chú ý bị sức lan tỏa của Meme thu hút
• Sự chú ý này được chuyển hóa thành doanh số qua sản phẩm và kênh của OCG
• Doanh thu từ bán hàng lại tiếp tục tài trợ cho sản xuất và phân phối rộng hơn
• Phân phối thúc đẩy sự lan tỏa văn hóa của IP Birb

Đây không phải là sự thỏa hiệp giữa hai phương pháp, mà là một hệ thống kết hợp giữa lan truyền theo kiểu virus và vận hành doanh nghiệp.

Thay đổi thời cơ thị trường: Từ công nghệ sang tiêu dùng

Tiền mã hóa đã dịch chuyển vị trí trung tâm, nhưng phần lớn mọi người vẫn chưa nhận ra.

Trong chu kỳ tiền mã hóa sơ khai, động lực tăng trưởng đến từ các kỹ sư công nghệ theo đuổi đổi mới biên: tạo khối nhanh hơn, phí giao dịch thấp hơn, kiến trúc máy ảo mới. Mô hình này phù hợp khi ngành mới bắt đầu. Nhưng ngày nay, sự đổi mới này đã bước vào giai đoạn bão hòa. Các blockchain đều đã “đủ tốt”, các cải tiến kỹ thuật tiếp theo không còn là yếu tố phân biệt thắng-thua cho đa số người tham gia.

Do đó, các đối tượng tham gia biên của thị trường tiền mã hóa đã thay đổi. Trước đây là các kỹ sư công nghệ và người dùng sớm, nay là những người tiêu dùng bình thường chưa vào thị trường. Những người này không quan tâm đến throughput hay tính mới của mật mã, mà quan tâm đến trải nghiệm trực quan, dễ hiểu và thú vị — một thẻ bài, một mô hình, một vật thể có thể cầm nắm và sưu tầm.

Sự chuyển đổi này thay đổi điều gì thúc đẩy tăng trưởng sản phẩm. Các câu chuyện về giao thức trừu tượng và marketing dựa trên mã code gần như vô dụng với nhóm người dùng mới này. Lịch sử đã chứng minh, những gì hiệu quả là các điểm chạm vật lý và văn hóa: thứ có thể chạm vào, có thể tặng, dễ hiểu mà không cần giải thích.

Trong thời đại tiền mã hóa trưởng thành, khi công nghệ không còn là rào cản, tiền đề tăng trưởng mới chính là phân phối. Và những người chiến thắng trong phân phối chính là ngành hàng tiêu dùng và sưu tầm.

Vượt qua giới hạn phân phối: Logic hợp tác với kênh chính thống

Các dự án tiền mã hóa truyền thống thường gặp rào cản trong phân phối Web2. Nguyên nhân rất đơn giản: rủi ro.

Các nhà phân phối và kênh bán lẻ tiêu chuẩn được xây dựng dựa trên quy định pháp lý và vận hành ổn định, họ dùng các công cụ đã có để đánh giá rủi ro tồn kho và trách nhiệm thương hiệu. Nhưng các sản phẩm mã hóa phá vỡ hiệu quả của các công cụ này — quyền hạn mơ hồ, cách quản lý lạ lẫm, hành vi giá cả kỳ quặc. Khi rủi ro không thể mô hình hóa, phản ứng hợp lý là từ chối, dù nhu cầu thị trường có thực.

Nhưng ngành sưu tầm là ngoại lệ. Nguyên nhân chính là: ngành này đã vô tình học cách định giá cho tiền mã hóa.

Nhu cầu của thị trường sưu tầm liên quan chặt chẽ đến chu kỳ tiền mã hóa. Khi giá mã hóa tăng, khả năng chi tiêu của các nhà sưu tầm cũng tăng theo. Mối quan hệ này không mang tính ý thức hệ, mà dựa trên kinh tế học — thể hiện qua việc bán hết nhanh, giá trị thứ cấp cao và áp lực phân bổ. Các ông lớn ngành này dù giữ vẻ thận trọng với tiền mã hóa, nhưng rõ ràng biết rõ nguồn cầu đến từ đâu.

Điều này tạo ra lợi thế đối xứng: các công ty sưu tầm truyền thống muốn tiếp cận sức mua của người tiêu dùng mã hóa, còn các dự án mã hóa cần tiếp cận kênh và niềm tin của các nhà sưu tầm chính thống. Mỗi bên đều nắm giữ những nguồn lực quan trọng mà đối phương thiếu. Kết quả Pareto tối ưu là hợp tác.

OCG đã hợp tác với các ông lớn như Asmodee, GTS, Star City Games, và đã tạo ra hiệu ứng cộng hưởng. Không phải qua quảng cáo, mà qua thực thi: chất lượng sản phẩm, tốc độ giao hàng, hiệu quả bán hàng. Mỗi lần hợp tác thành công mở ra cơ hội cho lần sau. Thực sự, tài nguyên quý giá nhất không phải vốn, mà là niềm tin.

Khả năng tiếp cận của Birbillions: 10 tỷ USD không phải mơ

“Mục tiêu doanh thu hàng năm 10 tỷ USD cho doanh nghiệp tiêu dùng gốc mã hóa” nghe có vẻ táo bạo nhưng không phải là không thể đạt được.

Trong lĩnh vực tiền mã hóa, doanh thu truyền thống thường đến trực tiếp từ người dùng: phí giao dịch, thanh lý đòn bẩy, phát hành token. Các mô hình này về bản chất là âm, lợi nhuận dựa trên việc khai thác giá trị của người dùng — tự giới hạn tăng trưởng.

Các công ty tiền mã hóa bền vững thực sự phải kiếm tiền như doanh nghiệp tiêu dùng thực thụ: bán những thứ người ta thực sự muốn. Doanh thu này không lấy từ thị trường, mà mở rộng thị trường. Chuyển đổi người tiêu dùng không mã hóa thành người tham gia mã hóa, mà không bắt họ phải tự nhận là “người mã hóa”.

So sánh đi. Pop Mart là minh chứng rõ ràng nhất, cho thấy khi một nhân vật có tính văn hóa rõ ràng, quy mô sản xuất và phân phối tạo ra lợi nhuận cộng hưởng, sẽ ra sao. Trong năm thứ hai, Pop Mart đạt doanh thu khoảng 900.000 USD, trước IPO là khoảng 20 triệu USD. Trong cùng khoảng thời gian, OCG đã đạt doanh thu 8 triệu USD từ các sản phẩm sưu tầm vật lý, tốc độ tăng trưởng thậm chí còn vượt Pop Mart, dù SKU ít hơn, độ nổi tiếng toàn cầu thấp hơn, mạng lưới bán lẻ yếu hơn.

Điểm khác biệt chính là thời điểm và đòn bẩy. Ngành sưu tầm đã hiểu rõ nhu cầu dựa trên nhân vật và phân phối toàn cầu, còn OCG có thứ mà Pop Mart chưa có: một lớp phối hợp gốc mã hóa, cho phép văn hóa lan tỏa theo tốc độ internet, đồng thời vẫn neo vào sản xuất và bán lẻ thực tế.

Đây là một ngành công nghiệp quy mô lớn và đã trưởng thành. Sưu tầm không phải là thị trường ngách, giới hạn 10 tỷ USD doanh thu không phải là ảo tưởng, mà là kết quả tự nhiên của việc thực thi đúng mô hình này.

Sự hòa quyện hoàn hảo giữa Meme và doanh nghiệp: Tốc độ văn hóa × Động lực thương mại

Ngành tiền mã hóa lâu nay mắc kẹt trong một mâu thuẫn giả tạo: nên chọn hình ảnh doanh nghiệp nghiêm túc hay đón nhận sự vô nghĩa văn hóa?

Tiền đề của câu hỏi này đã sai ngay từ ban đầu. Những tài sản mã hóa thành công nhất trong lịch sử đều thừa nhận một cách ngầm rằng cả hai đều cần thiết. Meme cung cấp tốc độ lan truyền, còn doanh nghiệp cung cấp sức hút bền vững. Tách rời hai yếu tố này, không bên nào đủ sức thắng thế.

Thiết kế của Birb dựa trên nhận thức này. Nó không cố gắng giải quyết căng thẳng giữa Meme và doanh nghiệp, mà là giữ chúng gắn kết với nhau. Tên ngắn gọn, dễ phát tán (thuộc tính Meme), nhưng đằng sau có sản phẩm thực, kênh thực, doanh thu thực (thuộc tính doanh nghiệp).

Đây không phải là sự thỏa hiệp giữa hai phương pháp, mà là sự tổng hợp. Meme tạo ra tốc độ, doanh nghiệp tạo ra sức hút. Khi kết hợp, cả hai cùng thịnh vượng.

Câu hỏi cốt lõi của tiền mã hóa chưa bao giờ là tốc độ, chi phí hay throughput, mà là ý nghĩa. Một tài sản có thể vượt qua chu kỳ, không bị phá hủy bởi chu kỳ, phải vừa thu hút sự chú ý, vừa chuyển đổi sự chú ý đó thành hoạt động kinh tế bền vững. Đó chính là điều Birb cố gắng hình thành.

Không phải làm cho tiền mã hóa trở nên “nghiêm túc” hay “chủ đạo”, mà là trở nên thực tế mà không từ bỏ sự vô nghĩa. Tạo ra doanh thu liên tục trong khi vẫn duy trì lan truyền virus, và xây dựng sức hút thương mại mà không mất đi tốc độ văn hóa.

Đây là cược. Bước tiếp theo không phải là Birb, mà là Birbillions — câu chuyện về cách một doanh nghiệp tiêu dùng gốc mã hóa, qua việc làm những gì doanh nghiệp tiêu dùng luôn làm, giành lấy kệ hàng, thúc đẩy mua đi mua lại, làm văn hóa trở nên mang theo, từ đó xây dựng đế chế kinh doanh trị giá 10 tỷ USD.