Hip-Hop-Executive-Produzent Frank Nitty nahm in dieser Woche an CoinGeek Weekly Livestream teil, um zu diskutieren, wie die Blockchain-Technologie und Web 3.0 die Musikindustrie verändern. Er wurde von Bryan Daugherty und Gregory Ward von SmartLedger Solutions begleitet, die Kurt Wuckert Jr. erzählten, wie VoltronMusic kurz davor steht, das Spiel zu verändern.
Frank Nitty fordert eine gerechtere Musikindustrie
Langjährige Hip-Hop-Fans benötigen keine Einführung in Frank Nitty. Für diejenigen, die es nicht wissen, ist er ein Schauspieler und legendärer Produzent, der das Death Row-Ära überlebt hat. Er konzentriert sich nun fest darauf, Blockchain- und Web 3.0-Technologien einzusetzen, um Hip-Hop-Künstler zu stärken.
Nitty sagt, dass die Labels und Streaming-Plattformen Künstler seit Jahren ausrauben. Plattformen wie Spotify zahlen 1 Cent pro Stream und sammeln riesige Mengen an Daten. Künstler wachen langsam auf und wollen einen fairen Anteil an den Einnahmen, die ihre Kreationen generieren, sowie einige Rechte darüber.
Daugherty weist darauf hin, dass viele Künstler bei Vertragsunterzeichnung mit Labels nicht an digitale Plattformen, Dinge wie digitale Zwillinge und Versionen von sich selbst, gedacht haben und niemals hätten vorhersagen können, wie Labels ihre Bilder nutzen könnten. „Sie haben das Recht an sich selbst verloren“, sagt Daugherty. Oft handelt es sich um lebenslange Verträge; in einigen Fällen behalten die Labels auch nach dem Tod der Künstler die Rechte an ihren Werken und Bildern.
Wie Technologie die Musikindustrie verändert
Wuckert vergleicht diese Musikdeals mit der Zeit, als die Leute nicht lesen konnten und Briefe über Agenten oder Manager verschickten. Heutzutage sind Künstler informierter und cleverer und sie verfügen über Technologie, die sie befähigt.
Technologien wie Napster, die begannen, den Würgegriff der großen Labels auf die Branche zu brechen, kamen erst vor 20 Jahren auf den Markt, und die Transformation der Branche in dieser kurzen Zeit war massiv. Die Schöpferwirtschaft hat Fahrt aufgenommen, und Künstler können direkte Verbindungen zu ihrer Fanbasis aufbauen.
Ward weist darauf hin, dass YouTube und andere Online-Quellen dazu beitragen können, die oft unverständliche Rechtssprache zu entmystifizieren, mit der Künstler oft nicht umgehen können. Die VoltronMusic-Plattform verfügt über KI-Tools, um Künstlern zu helfen, diese Begriffe zu verstehen und bessere Deals auszuhandeln. Sie kann auch allen Beteiligten Eigentumsrechte ermöglichen und so eine fortlaufende Einnahmequelle sicherstellen.
Die Zukunft liegt im Direktvertrieb an Verbraucher. Die Zukunft gehört den Schöpfern. Die Zukunft ist #Web3.
Es ist an der Zeit, dass Kreative die Kontrolle von der traditionellen Musikindustrie zurückgewinnen.
Sehen Sie sich die Folge dieser Woche an, um zu sehen, wie @VoltronMusic es geschehen lässt: pic.twitter.com/l0lI0NSvMt
— CoinGeek (@RealCoinGeek) 12. Februar 2025
Mehr über VoltronMusic
Nitty sagt, dass VoltronMusic bald eine Launch-Party haben wird. Er deutet auf einen ‘Day of the Dead’-Launch hin, der metaverse-Elemente beinhaltet. Das Metaverse kann Erlebnisse wie Konzerte, Treffen und Partys schaffen, alles bequem von zu Hause aus.
Ward erklärt, dass VoltronMusic eine App ist, die den Benutzern einen Satz kryptographischer Schlüssel gibt. Diese können sie dann für verschiedene Zwecke verwenden, wie z. B. das Unterzeichnen von Rechten und das Freischalten einzigartiger Erlebnisse. Es geht darum, Spaß zu haben, während man die Blockchain für den Nutzen verwendet.
Daugherty hebt hervor, wie die Technologie die Kommunikationsebene ist. Sie vereint Menschen, und wenn Nitty Erfolg hat, kann eine einzigartige Kultur authentisch bleiben und Schöpfer können zum ersten Mal fair entschädigt werden.
Um mehr darüber zu erfahren, wie Künstler und die Musikindustrie reagieren und ob dies auf andere Arten von Medien wie Filme übertragen werden kann, schauen Sie sich den Livestream über diesen Link an.
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